“做音樂如果覺得苦，那你就是不夠熱愛。”
“布衣”追逐搖滾夢
大西北網訊 見到布衣樂隊的主唱吳寧越，他剛結束了2018年第三輪巡回演出回到銀川。
去年，布衣樂隊交出了一份讓樂迷滿意的成績單——第六張專輯《小怪獸》全國發行，并且讓故宮首次響起了搖滾樂。
國內首支被邀請到故宮演出的搖滾樂隊
2018年7月，騰訊和故宮博物院合作開展“古畫會唱歌”活動，一個月內收到了500余首高質量原創音樂作品，吸引400多萬人次在QQ音樂上投票。當年10月22日晚，騰訊、QQ音樂與故宮博物院共同舉辦的“古畫會唱歌”音樂創新大賽作品分享會在故宮拉開帷幕。布衣樂隊作為國內唯一一支被邀請到故宮演出的搖滾樂隊，當晚演唱的《就在那》，是專門為“古畫會唱歌”音樂創新大賽創作的。
吳寧越說，踏進故宮建福宮花園演出現場的那一刻，他的心跳開始加速，“首次在故宮演唱，那種感覺太震撼了。”
布衣樂隊的演出讓故宮博物院第一次響起了搖滾樂。其實，這不是布衣樂隊第一次“出名”。
2017年8月28日晚，布衣樂隊登上了央視綜藝頻道（CCTV-3）七夕特別節目《天下有情人》的舞臺。《我愛你親愛的姑娘》《喝不完的酒》兩首聯唱，掀起了當晚演出的高潮。
吳寧越說，第一次登上央視的大舞臺，緊張自不多言，但比他更緊張的是晚會導演。“能讓一個小眾獨立樂隊登上央視舞臺，導演本身就承受了很大的壓力，再加上我們堅持不用伴奏帶，演出效果如何誰也無法保證，導演心里也沒底。”
《我愛你親愛的姑娘》是節目組定好的曲目，另一首歌吳寧越建議導演將《在你身旁》更換為《喝不完的酒》。“我給導演說，演出的主題不是愛情嘛，第一首歌唱戀愛，第二首歌就該唱結婚喝酒的環節啦，喝酒是最熱鬧最喜慶的環節。”吳寧越軟磨硬泡，導演最終同意。
“其實我是有私心的，因為《喝不完的酒》里有一段寧夏話的酒令，我就想在央視的大舞臺上，用寧夏話展示家鄉的風土人情。”吳寧越笑稱自己耍了“小聰明”，“但還是要感謝導演開明”。
能登上央視舞臺，很大程度上得益于《我愛你親愛的姑娘》。
2006年，寧浩拍攝了《瘋狂的石頭》。“我們樂隊現在的鼓手Funky當時是這部電影的音樂總監。寧浩跟他商量，因為拍攝電影沒有多余的預算，能不能找個‘物美價廉’的樂隊來寫首歌。Funky立馬就推薦了布衣樂隊。”吳寧越說，樂隊幾個人聚在還沒剪輯完成的影片面前，邊看邊想。影片看完不到20分鐘，歌詞就寫了出來。一個小時后，錄音結束，寧浩聽到后也是拍手叫絕。
影片上映后，這首打破中國傳統情歌委婉含蓄套路、坦率真誠的插曲，迅速俘獲了眾多歌迷。歌曲一度占領彩鈴下載排行榜冠軍，并不斷出現在此后各大影視作品、電視綜藝選秀節目和廣播電臺節目中，成為樂迷心中當之無愧的“愛情金曲”。
這部電影讓導演寧浩火了，演員黃渤火了，《我愛你親愛的姑娘》火了，可布衣樂隊沒有火。
“當時樂隊的宣傳和推廣都沒有跟上，很多歌迷都知道這首歌，但知道布衣樂隊的人還是很少。”吳寧越說，因為沒有經營頭腦，歌火了，樂隊卻還是默默無聞。
用溫情的搖滾在歌迷心中樹起一面旗幟
布衣樂隊是寧夏歌迷心中的一面旗幟。
布衣樂隊成立于1995年，23年來出過6張專輯，進行過1800多場全國巡演。網友評價“只有你不知道的地方，沒有布衣樂隊沒去過的地方”“當之無愧的搖滾老炮，寧夏搖滾的旗幟”……
每場巡演，開場曲都是雷打不動的《寧夏川》。“大家好，我們是來自寧夏的布衣樂隊”是樂隊和歌迷最親切的問候。“不管走到哪里，我們都會強調來自寧夏，都會邀請大家去寧夏看看，去吃一碗全世界最好吃的羊肉面。”吳寧越很認真地說。
《羊肉面》是布衣樂隊眾多作品中最受歌迷歡迎的一首。歌曲講述了從小乖巧聽話的“小盧”偶然有天接觸了搖滾樂后，生活完全被改變，買吉他組樂隊，走上了一條艱難的音樂之路。每當他難過失落時，耳邊就會想起媽媽的話“你回家吧，困難的時候，回家媽媽給你做最喜歡的羊肉面”……而為了理想倔強堅持的小盧“真不知道，幸福究竟是什么。媽媽最幸福的，就是看你吃的樣子”……樸素的歌詞、質樸的感情直擊人心。吳寧越說，每次演唱這首歌，看到臺下歌迷一邊流淚一邊大聲合唱的樣子，就感覺無論我們漂到哪里，內心都是那個離不開母親的“小盧”。
和很多搖滾樂隊給人“反叛”的感覺不同，在布衣樂隊的作品中，聽不到尖銳，聽不到憤怒，聽不到絕望，有的多是民謠般的溫情和情懷。雖然以搖滾的形式存在，布衣樂隊卻一直關注著身邊的小事物，在北京生活了10年的《院子》、四處流浪的《小狗》……都是他們音樂靈感的來源。
用愛在音樂世界堅守23年
成立23年來，布衣樂隊的成員先后有40多人，唯一堅守下來的，只有吳寧越。
23年來，執拗的布衣樂隊憑自己的本事一直堅持。“23年里，布衣樂隊只做一件事，就是做音樂。是否真正堅持，有本質的區別。”吳寧越說，布衣樂隊成立23年直到第18年才開始不賠錢。
賠錢做音樂的布衣樂隊是中國獨立音樂名氣相當的樂隊中身價最低的，收入也是最少的。
“主要還是樂隊沒有專業人士做經營推廣，我們幾個人的能量沒法又做音樂又做推廣。精力只能二選一的時候，我們還是選擇踏踏實實做音樂。”至于為什么不簽公司，吳寧越毫不掩飾尷尬，“大公司看不起我們，覺得我們不是那種能帶來經濟利益的‘流量樂隊’，而小公司的運作能力也不足以支撐樂隊的發展。”
有錢沒錢，布衣樂隊始終執著在巡演之路上。2018年，他們的足跡遍布70多個城市，其中40多個城市他們明知賠錢但還是執意要去。因為這些城市也有忠實的歌迷，他們可能沒法去一線城市聽現場，可是他們渴望近距離去感受搖滾樂，所以賠錢樂隊也愿意去演。“你去滿足喜歡音樂的人的夢想，是不能用錢來衡量的。”吳寧越說。
“樂隊堅持這么多年，苦嗎？”我問得小心翼翼。
“不苦！做音樂如果覺得苦，那你就是不夠熱愛，因為做自己喜歡的事是最幸福的。什么是苦？吃方便面嚼干饅頭就是苦？穿不暖就覺得苦？很多人壓根不知道什么叫做苦，你看看那些賣菜的、賣早點的、工地上的民工，比我們苦多少倍。你去醫院看看就能體會到，有個健康的身體就是幸福，在這個基礎上還可以唱歌，還有什么比這更幸福？”說起這些，吳寧越有些激動。
“我們不想一夜成名，就想踏踏實實一步一步走。不想著走捷徑，沒有捷徑，最好的路就是一條笨路，一條漫長的路。要享受你走的這條路，而不是為了結果費盡心思甚至不惜一切代價。”吳寧越說，音樂人應該更多地去思考如何讓作品給聽眾帶來更好的體驗，而不是想著如何去消費音樂，“我就是想告訴大家，還有一條路可以走，它不那么功利，只要有理想、有情懷、有無私，就有一條屬于自己的路。”
Livehouse為獨立樂隊巡演提供了生存和發展環境。吳寧越感慨而言，“盡管全國所有做Livehouse的沒有一個真正意義上掙錢的，但這些人賠著錢還在做這件事。為什么？因為他們真正熱愛音樂。有些歌迷會花幾百元錢坐上千公里的火車，去看一場100元錢票價的演出。他們不覺得這是苦，反而感覺很快樂。”
吳寧越說起這些時，眼角閃爍著真誠和感激。
1999年12月25日晚，布衣樂隊在原銀川游樂園舉辦了一場露天演出，票價6元。而當天，新褲子、木瑪等當時較為知名的外地樂隊在銀川體育館演出，票價最低30元。那一晚，零下十幾度，演出中吳寧越和樂手們不斷喝上幾口白酒取暖。雖然天氣很冷，但搖滾樂迷們卻激動萬分，身上的汗始終未干過。在他們的眼里，同樣滿是真誠和感激。(記者張靖)
(責任編輯：蘇玉梅)
